음악 출판 시장 규모, 점유율, 성장 및 산업 분석, 유형별(성능, 디지털, 동기화, 기계, 기타) 애플리케이션별(상업, 영연방, 기타) 및 2035년 지역 예측

음악 출판 시장 개요

세계 음악 출판 시장 규모는 2026년 7억 9,810만 달러로 추산되며, 2026년부터 2035년까지 연평균 성장률(CAGR) 6.1% 성장하여 2035년까지 1억 3,598,770만 달러에 이를 것으로 예상됩니다.

음악 출판 사업은 저작권을 관리하고 로열티 지불금을 징수하며 다양한 미디어에 대한 음악 라이센스를 부여하므로 세계 음악 경제의 중요한 부분입니다. 콘텐츠 디지털화가 증가하고 음악 스트리밍 서비스의 사용이 대중화되면서 음악 출판사는 연주자와 저작권 소유자에게 정당한 보상을 제공하는 중요한 중개자로 부상했습니다. 라이선스 음악이 필요한 소셜 미디어 플랫폼, 짧은 비디오 애플리케이션, 사용자 생성 콘텐츠 사이트의 인기가 높아짐에 따라 시장은 더욱 성장하고 있습니다. 새로운 기술과 진화하는 유통 채널은 기존의 출판 패턴을 혁신하고 있으며 비즈니스 운영자에게 위협과 기회를 동시에 제공하고 있습니다. 글로벌 수준의 확장, 카탈로그 구매, 데이터 기반 전략도 시장 시나리오를 촉진하고 있습니다. 디지털 변화가 심화되면서 음악 출판은 작가와 투자자 모두에게 활기차고 수익성이 높은 기업이 되고 있습니다.

• 

  무료 샘플 다운로드 이 보고서에 대해 더 알아보기

코로나19 영향

"코로나19 팬데믹 속 디지털화 급증으로 음반 출판 시장 긍정적 영향"

글로벌 코로나19(COVID-19) 팬데믹은 전례가 없고 충격적이었습니다. 시장은 팬데믹 이전 수준에 비해 모든 지역에서 예상보다 높은 수요를 경험하고 있습니다. CAGR 증가로 인한 급격한 시장 성장은 시장 성장과 수요가 팬데믹 이전 수준으로 복귀했기 때문입니다.

음악 출판 산업은 주로 라이브 공연 중단과 전 세계 봉쇄로 인해 코로나19 팬데믹으로 인해 큰 타격을 입었습니다. 콘서트, 축제, 공개행사 등이 보류됐고, 공연 로열티도 크게 줄었다. 그러나 소비자가 디지털 플랫폼을 사용하는 홈 엔터테인먼트로 이동함에 따라 스트리밍 서비스, 온라인 콘서트 및 소셜 미디어 사용량이 크게 급증했습니다. 출판사가 새로운 자금 흐름으로 전환하기 시작하면서 이 모든 것이 더욱 광범위한 디지털 및 동기화 라이센스로 전환되었습니다. 하지만 시장이 활용도 측정 및 라이선싱 목적으로 가상 포털과 사용량 추적 지표, 데이터를 쉽게 통합하고 채택하기 전에는 심각한 문제가 있었습니다. 바이러스는 디지털화 추세를 더욱 본격적으로 가속화했으며 결과적으로 가상 및 소셜 차원 모두에서 음악 가치를 다시 입증했습니다.

최신 트렌드

"시장 성장을 주도하는 독립 아티스트 중심 출판 모델의 부상"

음악 출판 부문의 주요 트렌드 중에는 아티스트가 통제하는 독립적인 출판 모델의 등장이 있습니다. 디지털 기술과 소셜 네트워크에 힘입어 예술가들은 투명성, 예술적 자유, 향상된 로열티율을 보장하는 출판 거래를 주장하고 있습니다. 기업들은 독립 예술가들을 유인하기 위해 유연한 계약과 기술 기반 서비스로 맞서 싸우고 있습니다. 또 다른 트렌드는 음악 추적, 저작권 관리, 로열티 배분 등에 AI를 활용하는 것인데, 이는 퍼블리셔의 효율성을 최대한 높이고 있다. 이러한 변화는 이전에 문지기 역할을 했던 출판사의 역할을 점차적으로 재정의하고 있으며, 이제는 주요 레이블의 영향에도 불구하고 아티스트가 지속 가능한 경력을 창출하도록 지원하는 파트너가 되었습니다.

• 

  무료 샘플 다운로드 이 보고서에 대해 더 알아보기

음악 출판 시장 세분화

유형별

유형에 따라 글로벌 시장은 성능, 디지털, 동기화, 기계, 기타로 분류될 수 있습니다.

• 공연: 공연 권리는 계속해서 음악 출판의 핵심 기능입니다. 공연 권리는 콘서트, 라디오, 텔레비전, 스트리밍 사이트 등에서 음악이 공개적으로 공연될 때마다 아티스트와 출판사에게 로열티를 보장합니다. 팬데믹 이후 라이브 이벤트가 재개되고 디지털 공연이 일반화되면서 공연 로열티가 다시 한 번 주목을 받고 있습니다. 음반 출판사는 적절한 추적과 시기적절한 컬렉션을 확보하기 위해 공연권 단체와 힘을 합치고 있습니다. 또한 실시간 데이터 및 분석 소프트웨어를 통해 성과 기반 수익 흐름에 대한 가시성이 향상되었습니다. 이 카테고리는 기술 발전과 글로벌 적용 범위 확대를 통해 계속 발전하고 있습니다.
• 디지털: 출판은 음악 스트리밍, 소셜 미디어, 비디오의 폭발적인 증가로 인해 최고의 역량 중 하나가 되었습니다. 디지털 로열티는 Spotify, YouTube, TikTok과 같은 플랫폼에서 발생합니다. 청취자가 웹을 통해 더 많은 콘텐츠를 청취함에 따라 출판사는 이제 디지털 배포 및 저작권 보호에 더욱 중점을 두고 있습니다. 그들은 수백만 개의 스트림과 비디오의 사용량을 모니터링하기 위해 AI 기반 플랫폼에 투자하고 있습니다. 이는 디지털 환경에서 아티스트에게 공평한 보상을 보장합니다. 디지털 형식의 확장성과 유연성으로 인해 이 부문은 현재 빠르게 발전하는 음악 환경에서 수익성이 매우 높고 중심이 됩니다.
• 동기화: 동기화 라이선스를 사용하면 음악을 영화, TV 쇼, 광고, 비디오 게임과 같은 시각적 콘텐츠와 동기화할 수 있습니다. 이 부문은 글로벌 콘텐츠 제작이 증가함에 따라 전략적 수입원이 되었습니다. 게시자는 동기화 목적을 위해 적극적으로 카탈로그를 구축하고 영화 제작자, 광고주 및 게임 개발자와 협력하고 있습니다. 동기화 거래는 종종 직접 협상되어 아티스트에게 노출과 수입을 제공합니다. 스트리밍 콘텐츠와 멀티미디어 스토리텔링에 대한 수요가 증가하면서 동기화 권한의 범위가 확대되었습니다. 이러한 유형의 라이선스는 예술과 기업 기획을 통합하며 현대 음악 출판에 큰 영향을 미치는 분야입니다.
• 기계적: 기계적 권리에는 CD나 디지털 다운로드와 같은 물리적 미디어에 대한 음악 재생산이 포함됩니다. 물리적 미디어가 줄어들고 있는 반면, 기계적 로열티는 여전히 가치가 있으며, 특히 물리적 미디어가 여전히 선호되는 국제 시장에서는 더욱 그렇습니다. 비닐 및 특수 형식의 증가로 인해 이 범주에 대한 관심이 다시 집중되었습니다. 게시자는 디지털 서비스 제공업체 및 제조업체와 협력하여 규정 준수 및 결제를 보장합니다. 디지털 다운로드는 계속해서 음악 소비의 일부이기 때문에 기계적 라이선스는 특히 다른 로열티 스트림과 결합될 때 계속해서 안정적인 수입을 제공합니다. 이 세그먼트는 틈새 시장이지만 정기적으로 중요한 의미를 유지합니다.
• 기타: """"기타"""" 세그먼트에는 대권(무대 공연에 활용), 인쇄 권한(악보) 및 가사 라이센스와 같은 초기 권한 및 특수 세그먼트가 포함됩니다. 다른 카테고리만큼 크지는 않지만 이러한 부문은 특히 교육, 연극 및 노래방 부문에서 추가 수익원을 제공합니다. 가사 비디오와 사용자 생성 노래 자료의 인기로 인해 인쇄 및 가사 권리가 탄력을 받고 있습니다. 출판사들은 또한 가상 및 증강 현실 환경에서 새로운 라이선스 가능성을 모색하고 있습니다. 범위는 작지만 이 부문은 음악 권리의 혁신적인 사용으로 인해 점점 더 역동적으로 변하고 있습니다.

애플리케이션별

응용 프로그램에 따라 글로벌 시장은 상업, 영연방, 기타로 분류될 수 있습니다.

• 상업: 음악 출판의 상업적 용도에는 광고, 브랜드 캠페인, 영화, TV, 게임 및 온라인 콘텐츠의 수익 창출이 포함됩니다. 기업은 브랜드 내러티브를 추가하고 감정적 연결을 강화하며 타겟 시청자의 관심을 끌기 위해 음악에 라이선스를 부여합니다. 출판사는 검증된 음악 라이브러리를 제공하고 동기화 준비를 중개함으로써 매우 귀중합니다. 디지털 마케팅과 스트리밍이 인기를 끌면서 상업적 라이선스 음악 수요도 증가했습니다. 브랜드는 또한 맞춤형 음악 제작에 도전하고 있으며 광고주와 게시자 간의 상호 작용이 더 많이 이루어지고 있습니다. 브랜딩 전략에서 시각적 콘텐츠가 중요해짐에 따라 음악의 상업적 가치가 높아지고, 이 부문은 출판 업계의 중요한 수익원이 됩니다.
• Commonweal: 음악의 Commonweal 적용은 공공 복지, 교육, 지역 사회 및 비영리 프로그램에 적용됨을 의미합니다. 자선 행사, 학교 쇼, 공공 캠페인, 사회 인식 프로그램에서 연주되는 음악이 모두 여기에 포함됩니다. 게시자는 이러한 유형의 목적에 자금을 지원하기 위해 할인된 가격으로 또는 특별 조치를 통해 이러한 종류의 라이센스를 제공합니다. 이 용도에서 음악은 이익보다는 봉사 활동과 정서적 공명에 더 가깝습니다. 이 부문은 수익성이 가장 높지는 않지만 음악 출판의 문화적, 사회적 중요성을 포착합니다. 이는 지역 사회의 결속력을 구축하고 연결, 치유 및 교육의 수단으로 음악의 더 큰 목적을 돕습니다.
• 기타: """기타"""" 응용 프로그램 세그먼트는 사용자 제작 콘텐츠, 가상 현실(VR) 경험, 모바일 앱 배경 점수 및 대화형 설치와 같은 새롭고 새로운 사용 사례로 구성됩니다. 이러한 새로운 형태는 고전적인 출판 패러다임을 깨고 적응형 라이선스 모델을 요구합니다. 사용자와 창작자가 자신의 작품에 점점 더 많은 음악을 포함시키는 동안 출판사는 소비를 모니터링하고 수익을 창출하는 새로운 접근 방식을 찾아내고 있습니다. 운동 앱부터 명상 웹사이트, VR 게임 공간까지 이 카테고리는 혁신적인 사운드 활용 범위를 제공합니다. 아직 개발 과정에 있지만 현대 음악 출판의 진보적인 사고 방식과 새로운 기술에 적응할 수 있는 능력을 보여줍니다.

시장 역학

시장 역학에는 시장 상황을 나타내는 추진 및 제한 요인, 기회 및 과제가 포함됩니다.

추진 요인

"시장 성장을 위한 음악 스트리밍 및 디지털 소비 급증"

음악 스트리밍 서비스의 급속한 확장은 음악 출판 시장 성장에 크게 기여했습니다. Spotify, Apple Music, YouTube 및 TikTok은 개인이 전 세계적으로 음악을 소비하고 듣는 방식에 혁명을 일으켰습니다. 하루에 수백만 곡의 노래 스트림이 디지털 권리와 로열티 수집을 출판사의 비즈니스 모델의 우선순위로 삼았습니다. 출판사는 현재 디지털 소비를 모니터링하고 매출 성장을 촉진하기 위해 데이터 분석을 사용하고 있습니다. 짧은 형식의 콘텐츠와 사용자 생성 미디어의 개발로 인해 마이크로 라이센스 및 동기화에 대한 추가 기회도 창출되었습니다. 이러한 소비는 저작권 관리, 콘텐츠 큐레이션, 라이선스에 대한 꾸준한 수요를 촉진했습니다.

"시장 확대를 위한 글로벌 진출 및 현지화 확대"

음악은 세계화와 인터넷 보급률 증가로 인해 더욱 초국적화되고 있습니다. 퍼블리셔들은 모바일 스트리밍 채택이 증가하고 있는 라틴 아메리카, 아프리카, 아시아 등 신흥 시장에서 성장을 위해 노력하고 있습니다. 음악과 적절한 카탈로그를 통한 현지 언어 콘텐츠 현지화가 최우선 전략 과제로 떠올랐습니다. 지역 예술가 협력과 지역 권리 단체는 출판사가 더욱 강력한 시장 입지를 구축하도록 지원하고 있습니다. 이러한 전 세계적 접근은 아직 개척되지 않은 새로운 시장에 진출함으로써 장기적인 확장을 촉진합니다. 국제적인 수요가 증가함에 따라 음악 출판은 더 이상 지역 기반이 아니라 전 세계적으로 연결되고 문화적으로 풍부한 비즈니스입니다.

억제 요인

"복잡한 로열티 분배 및 저작권 문제시장 성장을 잠재적으로 방해할 수 있음"

음악 출판 업계에서 가장 중요한 문제 중 하나는 로열티 할당 및 저작권 통제의 복잡성입니다. 음악은 수많은 사이트와 지역을 통해 스트리밍, 샘플링, 배포되므로 적절한 사용량을 측정하기가 쉽지 않습니다. 대부분의 영토는 법률이 통일되어 있지 않으며 모든 기여 당사자를 식별하기 어려울 수 있습니다. 일반적으로 지불 지연, 소유권 분쟁, 아티스트와 출판사의 이익 손실이 발생합니다. 권리 관리를 위한 보편적이고 표준화된 시스템의 부재가 문제의 원인이 되므로 투명성과 공정성은 업계에서 지속적인 문제로 남아 있습니다.

기회

"시장에서 제품에 대한 기회를 창출하기 위해 신흥 디지털 플랫폼에서 음악 라이센스의 성장"

여기에는 한 가지 중요한 기회가 있습니다. 팟캐스팅, 게임, 가상 현실, 피트니스 플랫폼, 라이브 스트리밍 등 점점 더 새로운 디지털 매체에서 음악 라이선스에 대한 수요가 확대되고 있다는 것입니다. 이러한 모든 플랫폼은 배경 음악을 사용하여 사용자 상호 작용을 극대화하고 게시자에게 새로운 수익원을 제공합니다. 더 많은 콘텐츠 제공업체가 디지털 콘텐츠 분야에 진출할수록 합법적이고 접근 가능한 라이브러리가 더 많이 필요합니다. 유연하고 신속하며 저렴한 라이선싱 모델을 제공할 수 있는 출판사는 경쟁 우위를 점하게 될 것입니다. 새로운 환경은 기존 미디어 형식보다 새로운 장기 수익원을 제공합니다.

도전

"단편화된 디지털 생태계 전반에 걸쳐 권리를 관리하면소비자에게 잠재적인 도전이 됩니다."

음악 출판 업계의 가장 큰 과제 중 하나는 단편화된 디지털 세계에서의 권리 관리입니다. 음악이 각각 고유한 형식, 청중 및 지역을 가진 수많은 플랫폼에서 활용됨에 따라 정확한 라이센스를 부여하고 공평하게 보상하는 것이 더욱 복잡해졌습니다. 출판사는 일관성 없는 메타데이터, 서로 다른 저작권법, 다양한 플랫폼의 다양한 로열티 구조와 싸워야 합니다. 이러한 단편화로 인해 로열티가 징수되지 않고 법원 소송이 분쟁에 빠지는 경향이 있습니다. 투명성과 규정 준수를 유지하면서 변화하는 디지털 채널을 따라가려면 권리 관리 기술과 플랫폼 간 협력에 대한 지속적인 투자가 필요합니다.

• 

  무료 샘플 다운로드이 보고서에 대해 더 알아보기

음악 출판 시장 지역별 통찰력

북아메리카

북미, 특히 미국 음악 출판 시장은 음악 출판 분야에서 여전히 지배적인 위치를 차지하고 있습니다. 시장을 주도하는 데 도움이 되는 주요 플레이어, 정교한 디지털 인프라 및 높은 수준의 스트리밍 소비가 있습니다. 미국은 저작권 보호 및 로열티 징수를 지원하는 강력한 법적 인프라를 갖춘 음악 라이센스 분야에서 가장 강력한 국가입니다. 기술 중심 음악 플랫폼의 성장과 광고 및 콘텐츠 제작에 음악을 사용하는 것도 출판 수요를 지속적으로 촉진하고 있습니다. 독립 예술가들도 진전을 이루면서 출판사들이 더 명확하고 유연한 거래를 제시하도록 강요하고 있습니다. 혁신과 결합된 강력한 제도적 기반이 지역의 선두를 유지합니다.

유럽

유럽은 풍부한 음악 문화와 예술에 대한 문화적 헌신 덕분에 세계 음악 출판 산업에서 중요한 위치를 차지하고 있습니다. 영국, 독일, 프랑스 등의 국가는 공평한 로열티 할당을 보장하기 위해 사전 권리 단체를 갖춘 출판 센터입니다. 이 지역은 공동 관리 조직을 통해 국경 간 라이센싱이 촉진되는 등 매우 협력적인 지역입니다. 유럽 ​​출판사는 디지털 혁신과 카탈로그 획득, 특히 레거시 아티스트 카탈로그를 채택하고 있습니다. 정부가 창의적 산업을 지원하고 라이브 공연 산업이 급성장하는 가운데 유럽은 음악 출판 분야에서 확고하고 진보적인 시장으로 남아 있습니다.

아시아

아시아는 인터넷 보급률 증가, 모바일 스트리밍 및 디지털 활동이 활발한 젊은이들로 인해 고성장 음악 출판 시장으로 변모하고 있습니다. 한국, 일본, 인도는 국제 및 국내 음악 성장을 경험하고 있습니다. K-팝, 볼리우드 노래, 현지 장르 음악이 국제화되고 있으며 국경을 넘는 라이선스에 대한 새로운 기회가 열리고 있습니다. 출판사는 이제 카탈로그 현지화, 현지 인재와의 협력, 다양한 규제 환경 처리에 집중하고 있습니다. 디지털 콘텐츠에 대한 수요가 증가함에 따라 아시아는 미래 지향적인 음악 출판 모델과 장기 투자를 위한 풍부한 개척지입니다.

주요 산업 플레이어

"혁신과 시장 확장을 통해 시장을 형성하는 주요 산업 플레이어"

최고의 음악 출판사들은 기술 통합, 카탈로그 구매 및 국제적 확장을 통해 개척하고 있습니다. Sony Music Publishing, Universal Music Group 및 Warner Music Group은 여전히 ​​미디어 플랫폼에서 광범위하고 다면적인 카탈로그와 현명한 제휴로 군림하고 있습니다. Kobalt Music 및 Downtown Music Services와 같은 다른 업체들은 공개 로열티 모델과 인공 지능 기반 권리 추적으로 시장을 뒤흔들고 있습니다. Peermusic 및 Round Hill Music과 같은 독립 기업은 개인화된 서비스와 전문 시장을 강조합니다. 전반적으로 기업은 경쟁력을 유지하기 위해 아티스트 역량 강화, 디지털 라이선스, 데이터 기반 로열티 관리에 중점을 두고 있습니다.

최고의 음악 출판 시장 회사 목록

• 소니 뮤직 퍼블리싱(미국)
• 유니버설 뮤직 그룹(네덜란드)
• 워너 뮤직 그룹(미국)
• BMG 권리 관리(독일)
• 코발트 음악(영국)
• 피어뮤직(미국)
• 라운드힐 음악(미국)
• 펄스 뮤직 그룹(미국)
• 다운타운 뮤직 서비스(미국)

주요 산업 발전

2025년 3월: Raven Music Partners라는 기치 아래 두 투자 회사인 Aquarian Holdings와 Raven Capital 간의 새로운 합작 투자 회사가 설립되었습니다. 합작 투자를 통해 다양한 음악 장르에 걸쳐 중요하고 광범위한 노래 저작권 카탈로그를 확보할 수 있게 되었습니다. 이러한 전략적 움직임은 안정적이고 반복적인 수익원인 음악 출판에 대한 사모펀드 플레이어의 관심이 높아진 결과입니다. 지속적으로 수익을 창출할 수 있는 저평가된 카탈로그에 중점을 두고, 벤처는 변화하는 디지털 음악 환경에서 입지를 강화하려고 합니다. 이번 조치는 투자 등급 지적 재산 자산으로서 음악의 위상이 높아지고 있음을 보여주는 증거입니다.

보고서 범위

이 연구는 포괄적인 SWOT 분석을 포함하고 시장 내 향후 개발에 대한 통찰력을 제공합니다. 시장 성장에 기여하는 다양한 요소를 조사하고, 향후 시장 궤도에 영향을 미칠 수 있는 광범위한 시장 범주와 잠재적 응용 프로그램을 탐색합니다. 분석에서는 현재 추세와 역사적 전환점을 모두 고려하여 시장 구성 요소에 대한 전체적인 이해를 제공하고 잠재적인 성장 영역을 식별합니다.

연구 보고서는 철저한 분석을 제공하기 위해 질적 및 양적 연구 방법을 모두 활용하여 시장 세분화를 탐구합니다. 또한 재무적, 전략적 관점이 시장에 미치는 영향을 평가합니다. 또한 이 보고서는 시장 성장에 영향을 미치는 지배적인 공급 및 수요 세력을 고려하여 국가 및 지역 평가를 제공합니다. 주요 경쟁사의 시장 점유율을 포함하여 경쟁 환경이 세심하게 자세하게 설명되어 있습니다. 이 보고서에는 예상 기간에 맞춰진 새로운 연구 방법론과 플레이어 전략이 포함되어 있습니다. 전반적으로 이는 공식적이고 쉽게 이해할 수 있는 방식으로 시장 역학에 대한 가치 있고 포괄적인 통찰력을 제공합니다.